В феврале в Москве стартует фестиваль "Золотая маска 2017" - знаковое событие, которое даёт каждому из нас уникальную возможность увидеть лучшие постановки прошедшего года со всей страны.
"Золотая маска 2017" - масштабный фестиваль с весьма насыщенной программой. сайт, по традиции, перед началом фестиваля представляет расписание танцевальных спектаклей в рамках фестиваля и отмечает те из них, которые мы настоятельно рекомендуем посетить.
Ромео и Джульетта, Екатеринбургский Театр оперы и балета
Где: Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-ДанченкоБалетная партитура "Ромео и Джульетты" Сергея Прокофьева - одна из самых ярких интерпретаций легендарной истории - уже не раз использовалась самыми именитыми хореографами. Вячеславу Самодурову, сделавшему театр оперы и балета Екатеринбурга объектом пристального внимания профессиональных критиков, предстояло сотворить что-то своё - и на этот раз даже в несколько пугающем масштабе. И дело тут не только в масштабности самого балета (мы хорошо знаем хореографа по потрясающим одноактникам), но и в датах: 125-летие Сергея Прокофьева и 400-летие со дня смерти Уильяма Шекспира.
Спектакль номинирован на премию в этом году аж в 7 номинациях, включая "Работу хореографа". Интересно, что еще одна работа Самодурова - "Ундина", показанная в Большом, представлена в авторитетной номинации "Балет/Спектакль".
Все пути ведут на Север, театр "Балет Москва"
Премьера этой постановки прошла там же - в Центре им. Вс. Мейерхольда в начале июля. Хореограф - бельгийка Карин Понтьес, которая известна тем, что предоставляет свободу действия танцорам, а большую часть внимания в организации работы уделяет импровизации. В случае со спектаклем "Все пути ведут на Север" примерять на себе импровизационные таланты пришлось мужской части труппы. 7 мужчин, ни на минуту не сходя со сцены, создают на ней бушующий, но управляемый хаос, сцепляясь друг с другом в самых невероятных позициях, попеременно выкидывая из композиции отдельных танцоров. И совершенно непонятно, как хореографу и танцорам удалось всё это сделать: мысли, идеи, интерпретации, да и сам танец переплелись в такой тесной связке, что вырвать что-то из контекста невозможно.
Из глубины... (Художник Винсент Ван Гог), Театр юного зрителя, Казань
Где: МТЮЗ
На наш субъективный взгляд, "Из глубины" - спектакль с очень простой, но в то же время почему-то уж столь будоражащей и притягательной идеей. Артисты татарского ТЮЗа в своем 16+-спектакле пытаются представить и тут же изобразить всё то, что могло бы происходить в голове великого художника. Используют же они для этого все грани перформанса и японский танец буто, чем, кстати, поставили в тупик некоторых казанских журналистов, пришедших на премьеру делать репортажи. Кстати, свой буто использовала в прошедшем году и другая участница фестиваля - Тая Савина, представившая липкий черно-белый перформанс 3T на прошедшем Open Look. Обе постановки представлены в номинации "Современный танец/Спектакль".
Five + Теоретическая модель абсолютной свободы
Где: Центр им. Вс. Мейерхольда
Если к термину Contemporary dance добавить слово "региональный", то это ничуть не уменьшит его значимости, а наоборот, придаст "изюминки". Five в постановке омского театра танца "нОга" и "Теоретическая модель абсолютной свободы" Ольги Пона, вытанцованная артистами Театра современного танца из Челябинска - вновь исследуют возможности человеческого тела. Каждый по разному, как и положено. Оба спектакля - в числе номинантов, да и показаны будут в один и тот же день на самой подходящей для этого московской площадке - Центре им. Вс. Мейерхольда.
«Война и мир. Начало романа» в «Мастерской Петра Фоменко»
Неполный первый том «Войны и мира» в постановке Петра Фоменко - сенсация 2002 года
В 2002 году самый большой урожай «Золотых масок» собрала «Мастерская Петра Фоменко». Четырехчасовая постановка «Война и мир. Начало романа» по первому тому эпопеи Толстого была названа лучшим спектаклем малой формы, Петр Фоменко получил премию за режиссуру, а Галина Тюнина - за лучшую женскую роль. Ювелирная режиссура и полифония смыслов, деликатность и высокий стиль, фирменная легкость и точность актеров, способных играть энергично и чисто, будто сочиняя на ходу, - спектакль вобрал все, за что обожают «фоменок». В нынешнем виде постановка несколько отличается по составу исполнителей, однако общая атмосфера и энергия присутствия мастера чудесным образом сохраняется даже спустя несколько лет после его ухода из жизни. «Мастерская Петра Фоменко» получала «Золотые маски» неоднократно - не только за «Войну и мир», и многие из награжденных спектаклей идут вовсю в репертуаре при переполненных залах: «Одна абсолютно счастливая деревня» («Золотая маска» 2001 года), «Триптих» (2011) и «Сон в летнюю ночь» (2016).
«Скрипка Ротшильда» в МТЮЗе
Горькая притча о старом гробовщике
Все три спектакля Камы Гинкаса по рассказам Чехова получали «Золотые маски». «Черный монах» (2001), «Дама с собачкой» (2003), «Скрипка Ротшильда» (2006). И все идут в репертуаре по сей день. Последний наградили дважды: в номинациях «Лучший спектакль» и «Лучшая работа художника» (Сергей Бархин). В центре внимания - старый мрачный молчун-гробовщик (Валерий Баринов), только что похоронивший жену и теперь среди гробов всех сортов вспоминающий жизнь. Хрустальной чистоты лиризм, постепенно проклевывающийся где-то глубоко внутри героя, способен пробить железобетон.
«Мнимый больной» в Малом театре
Комедия Мольера в постановке Сергея Женовача
Последняя пьеса великого комедиографа Мольера в режиссерском решении мастера-реалиста Сергея Женовача стала не столько сатирой на врачей-шарлатанов, сколько трогательной историей причудливого сопротивления одиночеству. В 2007 году постановка с ведущим артистом труппы Василием Бочкаревым в главной роли получила «Золотую маску» как лучший спектакль большой формы. Это не единственный спектакль Малого театра, награжденный высшей театральной премией, - в 2004 году специальным призом жюри был отмечен «Правда - хорошо, а счастье лучше» по Островскому, тоже поставленный Женовачем.
«Захудалый род» в «Студии театрального искусства»
Консервативный театр в лучшем виде
Авторский театр Сергея Женовача - один из самых популярных в городе, притом что напрочь лишен внешних признаков настоящего времени. Здесь ставят классику, преимущественно русскую, преимущественно в костюмах изображаемой эпохи и строго в соответствии с сюжетом. Но причина популярности все же не только и не столько в осознанном выборе ниши старого доброго театра, сколько в редком уровне мастерства, не только влюбляющего в театр толпы зрителей, но неоднократно отмеченного экспертами и жюри «Золотой маски». Триумфаторами премии в разные годы становились «Битва жизни» по Диккенсу, «Река Потудань» по Платонову и самый первый спектакль «СТИ» - «Захудалый род» по Лескову. В последнем молодые артисты, тогда (в 2007 году) только получившие дипломы, за 4 незаметно пролетающих часа чертовски достоверно и бесконечно трогательно проживают всю историю отдельно взятого дворянского рода позапрошлого столетия.
«Рассказы Шукшина» в Театре наций
Евгений Миронов и Чулпан Хаматова в спектакле, примирившем новаторов и традиционалистов
Лучший российский спектакль в сезоне 2008/2009, по мнению жюри «Золотой маски», поставил латыш Алвис Херманис. «Рассказы Шукшина» в его постановке с именитыми русскими актерами - Чулпан Хаматовой и Евгением Мироновым - спектакль ужасно смешной и ладно скроенный, он состоит из сценок из жизни русской глубинке, которую артисты специально ездили изучать.
«Дядя Ваня» в Театре им. Вахтангова
Выдающийся спектакль Римаса Туминаса с Сергеем Маковецким в главной роли
После «Дяди Вани» (премьера 2009 года) ни у кого не осталось вопросов к назначению литовца Римаса Туминаса на место худрука Вахтанговского театра - это была не первая работа режиссера на знаменитой сцене, но именно с нее нужно отсчитывать эпоху вахтанговского ренессанса. Традиционный для чеховских спектаклей психологизм соединяется с трагическим гротеском, который так любит Туминас, и метафоричностью, свойственной литовской режиссуре вообще. В роли Войницкого - Сергей Маковецкий.
«КукКафе «У.Шекпира» театра «Тень»
Весь Шекспир в одном меню
Вы приходите в кафе, занимаете один из пяти столиков, в меню вместо еды выбираете одну из многочисленных пьес Шекспира (впрочем, и еду потом можно заказать тоже). Когда все сделали свой заказ, представление начнется: в маленьком вертепе для гостей исполнят пять выбранных этим вечером пьес английского барда в формате ультракраткого пересказа силами уморительных кукол. Над созданием работала бригада драматургов и авторская команда лучшего театра кукол Москвы - театра «Тень». Билеты на спектакли этого театра нельзя купить, но можно заказать и дождаться оповещения о предстоящих показах. «КукКафе «У.Шекспира»» получило «Золотую маску» в 2015 году как лучший спектакль театра кукол. Аналогичную награду взял их же спектакль «Эпос о Лиликане» пятью годами ранее, и он тоже сохранился в актуальном репертуаре.
«О-й. Поздняя любовь» в «Школе драматического искусства»
Абсурдистский боевик по старомодной пьесе - с переодеваниями, электрошоком и кровищей
Сочинение Дмитрия Крымова и его воспитанников из ГИТИСа - абсурдный экшен с нелепыми переодеваниями, кровавыми боями и танцами - по совершенно забытой пьесе Островского. То есть буквально по пьесе, а не, как обычно у Крымова, по психоделическому винегрету из всего мирового культурного наследия разом. На выходе удивительным образом получился один из самых смешных спектаклей если не нового времени, то уж как минимум сезона; в подтверждение - две «Золотых маски» 2016 года: за лучший спектакль и лучшую женскую роль (Мария Смольникова).
В том же году театру «Школа драматического искусства» «Золотую маску» принес еще один спектакль - удивительной красоты акустическое полотно старинных шумовых аппаратов «Звуковые ландшафты» композитора Петра Айду, признанное лучшим в конкурсе «Эксперимент». Кроме того, из всех спектаклей «Лаборатории Дмитрия Крымова» в сегодняшнем репертуаре ШДИ имеется еще один лауреат «Золотой маски», и тоже в номинации «Эксперимент» - это «Opus № 7», черно-белый хенд-мейд-иллюзион про Шостаковича.
Выдвинуть претендентов на Российскую национальную театральную премию экспертам было не просто. Для этого они отсмотрели на сцене и в записи 614 драматических и кукольных, а также 325 музыкальных постановок из более чем сотни российских городов.
В центре фестиваля, конечно же, конкурсная программа. Её дополнят внеконкурсные проекты, призванные расширить панораму сегодняшнего театра. Так, программа «Маска Плюс» представляет яркие, оригинальные спектакли из разных городов. «„Золотая Маска“ в кино» - это показ спектаклей в прямом эфире в кинозалах страны. «„Золотая Маска“ в городе» - выход театра из театральных зданий в повседневную среду. Спектакль может развернутся прямо на улице, в кафе, в торговом комплексе, в пространстве офисного центра. Проект Института театра посвящён обучению молодых театральных специалистов и изучению театра как многослойного, живого и развивающегося явления, неразрывно связанного с культурой и социумом.
В программу Russian Case, специально созданной для театральных деятелей из-за рубежа, войдут самые яркие премьеры сезона и спектакли конкурсной афиши. А «Детский Weekend» включает в себя постановки для юных зрителей разного возраста.
Главная интрига конкурсной программы заключается, конечно же, в том, кто станет обладателем приза в главной номинации - «Драма/Спектакль большой формы». За него будут бороться спектакли титанов современной режиссуры: «Русский роман» Миндаугаса Карбаускиса, «Гамлет» Льва Додина, «Гроза» Андрея Могучего, «Плешивый Амур» Генриетты Яновской. Не отстают и их молодые коллеги - в этой же номинации заявлены «Утиная охота» в постановке Владимира Панкова, «Ворон» Николая Рощина, «Пустота» Талгата Баталова.
В программе конкурса «Эксперимент» по количеству спектаклей лидирует Санкт-Петербург, среди участников - Инженерный театр «АХЕ», Театр «Мастерская» под руководством Григория Козлова, театр post Дмитрия Волкострелова и БДТ имени Товстоногова.
Оперная программа этого года богата на постановки из регионов страны. Помимо и петербургской на награды претендуют труппы из Перми, Уфы, Екатеринбурга, Самары и Астрахани. Программа классического балета по сравнению с прошлым годом сократилась более чем вдвое: участвуют всего пять спектаклей. Зато в номинации «Современный танец» представлены девять постановок интересных коллективов - петербургского проекта Таи Савиной, костромской компании «Диалог Данс», московских «ПО.В.С.Танцев», вологодской компании «O"She TheARTe» и других.
«Золотая Маска» откроется показом оперы «Кармен» Екатеринбургского театра оперы и балета на сцене . Завершится фестиваль на этой же площадке - 19 апреля здесь наградят победителей.