Культура
Леонардо да Винчи, возможно, создал самое первое стереоскопическое изображение в истории. Согласно исследователям, картину "Мона Лиза" можно увидеть в 3D благодаря другой версии , нарисованной, когда Леонардо создавал оригинал.
Историки считали, что другая версия, которую сейчас можно увидеть в Национальном музее Прадо в Мадриде, Испании, является просто копией оригинала, сделанной после того, как было создано творение Леонардо.
Однако рентгеновские снимки показали, что "Мона Лиза" из Прадо была написана учеником художника в то же самое время, что и оригинал . На картине также изображен тот же пейзаж, который изначально был покрыт черной краской, и на ней есть исправления Леонардо да Винчи.
Другими словами две картины были написаны в одно и то же время в одном и том же месте, и оба художника вносили изменения одинаково.
Картина "Мона Лиза": фото
Знаменитая "Мона Лиза", выставленная в Лувре, Париже (справа) и ее двойник (слева) в Прадо, Мадриде.
Позже анализ показал различия: тело Джоконды смещено по отношению к фону, а перспектива туловища также отличалась. Это говорит о том, что двое художников находились в разных положениях, наблюдая со слегка различных точек обзора .
Исследователи Клаус-Кристиан Карбон (Claus-Christian Carbon) и Вера М. Хесслингер (Vera M. Hesslinger) из Германии воссоздали место действия с помощью маленьких фигурок.
Когда они наложили две картины, в результате получилось стереоскопическое изображение , то есть оба произведения представляют собой первое в истории 3D изображение.
Современные 3D изображения также создаются, когда два изображения накладываются слегка несогласованно.
Картина Леонардо да Винчи "Мона Лиза"
- Изначальное название картин звучит как " Monna Lisa ", monna - короткая форма ma donna, что означает "моя госпожа".
- Долгое время личность модели картины оставалась загадкой. Сейчас считается, что нарисованная женщина являлась женой флорентийского торговца, мать двоих детей 24-летняя Лиза Герардини .
- "Мона Лиза" считается бесценной , и не может быть застрахована.
- В Лувре есть отдельная комната, построенная для картины, находящейся под пуленепробиваемым стеклом.
- Говоря о загадке улыбке Мона Лизы, эксперты объясняют ее особой техникой в живописи называемой сфумато ("затушеванный" , "дымчатый"), имея ввиду что портрет двусмысленный и туманный, оставляя интерпретацию воображению зрителя.
Искусствоведы разных мастей уже не один век бьются над многочисленными загадками «Джоконды». Выводы, которые делали учёные, были один невероятнее другого. Наука практически подошла к тому, чтобы признать таинственную Мону Лизу посланницей альфы Центавра, как вдруг появился добрый парижанин и раскрыл все джокондины секреты.
Паскаль Котт (Pascal Cotte) - так зовут человека из Парижа, которому мы теперь обязаны новым знаниям об удивительной картине Леонардо да Винчи.
А началось всё, по словам Котта, ещё в 1960-х годах. Когда Паскаль, будучи мальчиком (сейчас ему 49 лет), впервые увидел «Мону Лизу» в Лувре (Louvre), он провёл несколько часов, разглядывая картину.
Один из них даже узнал на портрете своего начальника (фото AP/Marcio Jose Sanchez).
Прошло время, и теперь уже инженер Паскаль Котт снова принялся её рассматривать, но с использованием специальной техники. Три года назад он сделал серию снимков «Джоконды» с помощью специального 240-мегапиксельного сканера. На это он потратил ещё больше времени - примерно 3 тысячи часов. С ума сойти!
Однако терпеливый исследователь не ограничился обычным светом - он применил 13 разных светофильтров (видимо, совсем не суеверный гражданин). Он даже использовал инфракрасное и ультрафиолетовое освещение. Так и выяснилось, что первоначально загадочная женщина была изображена не так, как мы привыкли её видеть сейчас.
«Джоконда» - одна из пятисот картин, которые Паскаль Котт (это он на фотографии) исследовал в разных спектрах с высочайшим разрешением. Среди прочих - произведения ван Гога, Брейгеля, Курбе и других европейских мастеров живописи (фото AP/Marcio Jose Sanchez).
Во-первых, обнаружилось, что лицо сначала было несколько другим - оно было чуть более широким, а улыбка - несколько более выразительной.
Во-вторых, выяснилось, что да Винчи решил поменять положение двух пальцев на левой руке дамы.
Опять Котт! Ну, раз уж мы вам его показываем, то упомянем заодно, что он возглавляет компанию Lumiere Technology , занимающуюся высокоточной оцифровкой картин в различных диапазонах электромагнитного спектра (фото AP).
И, в-третьих, стало понятно, что поначалу Мона Лиза этой самой рукой поддерживала покрывало, которое сейчас уже почти не видно из-за того, что краски поблекли. Котт заметил, что с тех пор художники, копируя это знаменитое полотно, передавали это положение руки, вовсе не понимая, почему оно именно таково.
«Мона Лиза» в начале 1500-х и в начале 2000-х. Реконструкция Паскаля Котта (фото с сайта bluebretzel.com).
Обнаружился ещё один интересный момент, касающийся некоторых деталей. У Моны Лизы не прорисованы ни брови, ни ресницы. Однако Котт, рассмотрев глаза красавицы на своих детальных снимках, заметил, что крошечные трещины в краске несколько меньше окружающих. Это свидетельствует о том, что некогда кто-то, возможно, некий реставратор во время своей работы стёр частицы краски, показывавшие брови и ресницы.
Вот так проходил процесс сканирования. Разрешение полученного изображения составляет 150 тысяч точек на дюйм. Благодаря этому картина была увеличена в 24 раза (фото с сайта bluebretzel.com).
Да и вообще, Котт выяснил, что цвета красок картины, к которым мы сейчас привыкли, совсем не такие, как были когда-то давно. Это, конечно, неудивительно, но упорный исследователь разобрался, какими именно они были полтысячелетия назад (Леонардо писал «Джоконду» несколько лет в начале XVI века).
, .
Свыше восьми миллионов посетителей каждый год приезжают в Лувр, чтобы восхититься шедевром "Мона Лиза". Тем не менее то, что мы видим сегодня, лишь отдаленно напоминает оригинальное творение Леонардо да Винчи. Более 500 лет отделяет нас от времени создания картины.
Сегодня перед нами изображение потускневшего, выцветшего лица женщины, пожелтевшее и потемневшее в тех местах, где раньше зритель мог видеть коричневые и зелёные тона. Современники Леонардо не раз восхищались свежими и яркими красками полотен итальянского художника. Этот портрет не избежал разрушительного действия времени и повреждений, причинённых в результате многочисленных реставраций. Деревянные опоры сморщились и покрылись трещинами. Свойства пигментов, связующего вещества и лака с годами претерпели изменения под воздействием химических реакций.
Французскому инженеру Паскалю Котте, изобретателю мультиспектральной фотокамеры, было дано почётное право создать серию снимков «Моны Лизы» в высочайшем разрешении. Результатом его работы стали детальные снимки картины в диапазоне от ультрафиолетового до инфракрасного спектра (световые волны, которые при нормальных условиях человеческий глаз воспринимать не может). Используя уникальный сканер собственного изобретения, Паскаль потратил около трёх часов, создавая снимки «голой» картины, то есть без рамы и защитного стекла. Результатом работы стали 13 снимков шедевра с 240-мегапиксельным разрешением. Качество этих изображений абсолютно уникально. Потребовалось два года для анализа и проверки полученных данных.
Двадцать пять секретов картины были впервые обнародованы в 2007 году на выставке «Гений да Винчи». Например, мы впервые можем насладиться оригинальным цветом красок «Моны Лизы» (то есть цветом оригинальных пигментов, которые использовал да Винчи). Снимки представили перед нами картину в первозданном виде, подобно тому, какой её видели современники Леонардо: небо цвета лазурита, тёпло-розовый цвет кожи лица, отчётливо прорисованные горы, зелёные деревья…
Фотографии Паскаля Котте показали, что Леонардо не закончил работу над картиной. Мы наблюдаем изменения в положении руки натурщицы. Видно, что поначалу Мона Лиза поддерживала рукой покрывало. Также стало заметно, что выражение лица и улыбка сначала были несколько другими. А пятно в уголке глаза является повреждением в лаковом покрытии от воды, возникшем скорее всего в результате того, что картина какое-то время висела в ванной комнате Наполеона. Мы также можем определить, что некоторые части картины со временем стали прозрачными. И увидеть, что вопреки современной точке зрения у Моны Лизы были брови и ресницы!
Мона Лиза. Левая часть пейзажа при различных вариантах съемки.
Мона Лиза. Правая часть пейзажа при различных вариантах съемки.
Мона Лиза. Глаза при различных вариантах съемки.
Мона Лиза. Губы при различных вариантах съемки.
Мона Лиза. Руки при различных вариантах съемки.
Увидеть "Мону Лизу" без рамки возможно только в том случае, если вы являетесь куратором, реставратором или ученым. Если смотреть на оборотную сторону картины, то можно увидеть множество надписей и исправлений:
- Панель расколота и скреплена при помощи двух клипс. Верхняя клипса бежевого цвета была утеряна при неизвестных обстоятельствах.
- Надпись "Au garde des tableaux à Versailles... bureau du Directeur" возможно указывает на перенос картины из замка Фонтебло в Версаль. Русский перевод этой надписи звучит так: "Хранителям картин Версаля... кабинет директора".
- В левом углу можно увидеть надпись "Joconde" - это французское название картины.
- В правом нижнем углу стоит красный штамп "Musèe Royal" (Королевский музей). Лилия (Fleur-des-lys) являлась символом французских королей. Число "316" было номером картины в коллекции Королевского музея.
- В середине панели можно увидеть число "29". Это номер "Моны Лизы" в списке картин, переехавших из Версаля в Лувр
- Над номером значится буква "Н". Смысл этой буквы до сих пор остается загадкой. Никому неизвестно, когда и при каких обстоятельствах она появилась.
Паскаль Котте исследовал картину Леонардо да Винчи в течение 10 лет и в итоге обнаружил под изображением Моны Лизы несколько других изображений, сообщает BBC. По словам ученого, он изучал картину при помощи технологии отраженного света и в результате может утверждать, что под верхним слоем краски находится изображение другой натурщицы, которая смотрит в другую сторону и не улыбается. Кроме того, на холсте присутствуют и более ранние изображения. Одно из них напоминает набросок другой работы Леонардо да Винчи — портрет Мадонны.
Паскаль Котте является соучредителем французской компании Lumiere Technology, которая среди прочего занимается изучением и оцифровкой произведений искусства. Он получил доступ к «Моне Лизе» в 2004 году и впервые применил для ее изучения технику, которую называет «ме тодом расширения слоев » (Layer Amplification Method ) . На картину проецируют интенсивные световые лучи, а затем специальная камера фиксирует отражение света. Именно благодаря этим данным Котте, по его словам, смог реконструировать изображения между слоями краски.
Паскаль Котте исследовал «Мону Лизу» 10 лет
«Мона Лиза» была предметом научных исследований на протяжении более чем полувека. Ее изучали множеством методов, в частности инфракрасного и мультиспектрального сканирования, но тогда второго изображения под портретом не нашли. Однако Паскаль Котте утверждает, что его метод позволяет более глубоко проникать в слои краски. «Теперь мы можем проанализировать то, что происходит внутри слоев краски, и мы можем очистить как лук все слои живописи. Мы можем реконструировать всю хронологию создания картины», — заявил Котте BBC.
Французский ученый вмешался и в давний спор, что за женщина изображена на картине. На протяжении нескольких веков считалось, что это Лиза Герардини, жена флорентийского торговца шелком. Однако многие исследователи ставили эту версию под сомнение. То же самое сделал и Котте. Он считает, что рисунок, обнаруженный им под картиной, и есть изображение настоящей Лизы Г ерардини , а портрет, который более 500 лет называли «Моной Лизой», по факту — портрет другой женщины. «Эти результаты разрушат многие мифы и навсегда изменят наш взгляд на шедевр Леонардо. Когда я закончил реконструкцию Лизы Герардини, то стоял напротив портрета — и она cовершенно отличается от сегодняшней Моны Лизы. Это не одна и та же женщина», — заявил Котте.
Представители Лувра, где находится картина, пока не прокомментировали заявления ученого. Однако некоторые коллеги Котте поставили его открытие под сомнение. Так, профессор истории искусств Оксфордского университета Мартин Керп высказал мнение, что на самом деле Котте обнаружил лишь ранние наброски «Моны Лизы» , а не другие портреты. «Я не думаю, что у его произведения были стадии, каждая из которых — отдельный портрет. Мне все это видится как процесс более или менее продолжительной эволюции одного портрета. И я абсолютно уверен в том, что Мона Лиза — это Лиза [Герардини] », — заявил Керп.
fish_n_lilies , вдогонку к , вот список секретов, вскрытых 250-тыс. пиксельной фотосъемкой.Пресс-релиз (отрывок)
…Одним из наиболее запоминающихся является раздел из Парижа «Секреты Моны Лизы», представляющий работу французского инженера Паскаля Котте (Pascal Cotte).
Увлечение всей жизни - изучение картины «Мона Лиза» и вопросов ее консервации - привело его к изобретению передовой 240-мегапиксельной мультиспектральной фотокамеры, использующей запатентованную инфракрасную технологию и интенсивное освещение для сканирования картины и виртуального снятия одного за другим слоев наложенного за века лака. С помощью этой фотокамеры Коте удалось раскрыть, как выглядела только что законченная «Мона Лиза», а также увидеть записанные элементы, реставрацию и попытки консервации полотна - вплоть до идентификации отдельных использованных да Винчи пигментов.
Коте получил беспрецедентный доступ к Моне Лизе благодаря сотрудничеству Министерства культуры Франции и Лувра и сфотографировал «неприкрытую» картину, чтобы затем провести научное изучение собранного материала. Все его удивительные открытия представлены в виде галерейной выставки на многократно увеличенных фотографиях с высоким разрешением, самая крупная из которых - гигантское изображение Моны Лизы размером 4,26 м х 3,05 м….
Секреты “Моны Лизы”
(пояснительные этикетки на выставке)
Паскаль Котте, французский инженер и изобретатель мультиспектральной фотокамеры, был удостоен чести сделать серию снимков картины “Мона Лиза” в Лувре. Портрет без рамы был сфотографирован в высочайшем разрешении 240 мегапикселей. В результате проведенного научного исследования был получен увеличенный в несколько раз инфракрасный снимок, который сам по себе является шедевром.
Инфракрасный луч обладает свойствами проникать через верхний слой картины и показывать, что находится под ним. В результате анализа полученных данных мы можем увидеть на изображении следы ретуширования и реставрации, предварительных набросков, оригинальных пигментов и т.д.
2) Реставрация коснулась верхней части неба. Помимо этого был выполнен ряд других мелких исправлений.
3) Трещина размером 11 сантиметров на доске была реставрирована дважды
4) Вуаль, написанную в несколько слоев, по ошибке принимали за чепчик.
5) Пятна в уголке глаза и на подбородке являются результатом повреждения лакового покрытия. Это опровергает первоначальную гипотезу о том, что да Винчи изобразил симптомы болезни натурщицы, которая страдала от повышенного содержания холестерина в крови.
6) Первоначально взгляд Моны Лизы был несколько другим.
7) Уменьшение трещинок в области губ и глаз свидетельствует о возможных реставрациях или осветлении лака.
8) У Моны Лизы было более широкое лицо, нежели сейчас
9) Улыбка была более выразительной и четкой.
10) До сих пор изображение вуали нельзя было видеть отчетливо. По всей видимости, Леонардо стремился к четкой прорисовке контуров вуали.
11) Вы можете увидеть, что вуаль была написана поверх пейзажа. Благодаря этой информации можно сделать вывод о технике художника, а также воспроизвести очередность, в которой Леонардо писал тот или иной элемент картины.
12) Колонна со временем стала прозрачной. При взаимодействии с некоторыми пигментами масло имеет свойство с годами становиться более прозрачным.
13) С платья Моны Лизы исчезли кружева.
14) Вы можете увидеть подготовительный набросок кружев.
15) Становятся заметны ранее невидимые линии, свидетельствующие о том, что вуаль была написана художником позже.
16) Вы можете увидеть предварительный набросок колонны в левой части картины.
17) Перила выполнены из дерева.
18) Под правым локтем стал виден накрытый вуалью подлокотник кресла.
19) В области локтя натурщицы стали заметны следы реставрации, проведенной после того, как в 1956 году один из посетителей повредил картину, бросив в нее камень.
20) Пальцы рук не прорисованы до конца.
21) Леонардо решил изменить первоначальное положение указательного и среднего пальцев левой руки.
22) Покрывало, лежащее на коленях Моны Лизы, переброшено через ее запястье (запястье слегка согнуто). Это во многом объясняет положение руки Моны Лизы, поддерживающей покрывало на животе.
23) Мона Лиза держит или придерживает покрывало на коленях пальцами левой руки.
24) На изображении отчетливо видны декоративные элементы в форме маленьких колонн на подлокотнике кресла.
25) Было сделано удивительное открытие - смотрите снимки глаз Моны Лизы.
Снимки глаз Моны Лизы
(подпись под илл.)
Так что же случилось с бровями и ресницами Моны Лизы?
Согласно Паскалю, существуют три гипотезы:
1) Возможно, краски, состоящие из пигмента земляного порошка и масла, с помощью которых Леонардо рисовал ресницы, смешались с грунтовкой холста и растворились.
2) С течением времени масло наряду с пигментом выцвело. Эта гипотеза является наиболее распространенной. Посмотрите на правую колонну, которая также начинает исчезать.
3) Возможно, ресницы исчезли с картины вследствие неправильной чистки картины и повреждения лакового покрытия. Множество образовавшихся трещинок возле глаз подтверждают данную гипотезу.